Một nhà điêu khắc người Ý 78 tuổi, người luôn mơ ước được đóng một chiếc thuyền đang hiện thực hóa mong muốn đó bằng những “tác phẩm nghệ thuật nổi” khổng lồ. Đó là những kiệt tác kỳ diệu khi chúng nổi trên mặt nước.
Nhà điêu khắc Livio De Marchi ở Venice, Ý, đã làm trong lĩnh vực nghệ thuật cho thành phố nơi ông sinh ra và lớn lên trong nhiều thập kỷ. Trong một cuộc phỏng vấn với The Epoch Times, De Marchi nói rằng mục tiêu của ông ấy là đưa ra một “thông điệp hài hước và vui vẻ”.
“Tôi nghĩ chúng ta cần điều đó ngay bây giờ”, ông ấy nói, được dịch từ tiếng Ý. “Khi tôi cảm thấy buồn hay vui trong lòng, tôi thể hiện chúng bằng cách chạm khắc hoặc vẽ tranh với sự mỉa mai và vui vẻ”.
De Marchi, người có các tác phẩm điêu khắc từ hình dạng ô tô, nhạc cụ, giày dép, cho đến nhiều thứ khác, cảm thấy buộc phải mang đến hy vọng trong thời kỳ khó khăn, đen tối của đại dịch và đã thiết kế một cây vĩ cầm nổi khổng lồ.
“Tôi bắt đầu khi tôi 12 tuổi. Tôi hy vọng sẽ tiếp tục. Tôi thực sự muốn cống hiến nhiều hơn nữa”. Ông ấy gửi chiếc đàn vĩ cầm nổi khổng lồ xuống Grand Canal ở Venice với một bộ tứ dây trên boong. Dài 12 mét, rộng 4 mét và được thể hiện với độ chi tiết đáng kinh ngạc. Cây vĩ cầm của Noah, là sự kính trọng đối với lịch sử âm nhạc của Venice bằng “ánh mắt lấp lánh”.
Vào ngày 18 tháng 9, cây vĩ cầm khổng lồ đã có chuyến hành trình đầu tiên, với các nhạc công trên boong chơi bản “Bốn mùa” của Vivaldi cho khán giả công chúng say mê. “Buổi biểu diễn được thiết kế để khuyến khích mọi người bắt đầu sống lại và khám phá lại sức mạnh bên trong mỗi chúng ta”, thông cáo báo chí từ Phòng trưng bày Livio De Marchi cho biết.
“Khi còn nhỏ, tôi đã học điêu khắc trong một xưởng ở trường. Sau đó, tôi tham gia lớp học ban đêm tại Học viện Nghệ thuật”, nghệ sĩ nói với The Epoch Times, đồng thời cho biết thêm rằng lộ trình học của ông ấy là tình cờ vì mẹ ông ấy là bạn với mẹ của giáo viên ông ấy.
“Mẹ tôi rất lo lắng, vì thay vì học tôi lại chơi với gỗ”, ông nói. Thử nghiệm đầu tiên của De Marchi với các tác phẩm điêu khắc nổi sử dụng động cơ hàng hải vào năm 1985.
Từ tác phẩm “Cappello Origami” (“Mũ xếp giấy”) đến “Scarpa Gigante” (“Giày khổng lồ”), “Colomba di Pace” (“Chim bồ câu hòa bình”), và màn trình diễn của ông về một chiếc xe Jaguar trong ba năm sau đó. Từng làm việc với các trợ lý trong quá khứ, De Marchi hiện thích làm việc một mình hơn.
Nói về quá trình điêu khắc các tác phẩm điêu khắc nổi của mình, ông cho biết: “Đầu tiên tôi lên ý tưởng, sau đó tôi vẽ nó rồi thực hiện. Tôi không bao giờ kiểm soát thời gian. Trong tất cả mọi thứ luôn có những mối quan tâm, điều quan trọng là phải tin tưởng và tiến về phía trước”.
“Đối với tôi, tất cả các tác phẩm điêu khắc đều quan trọng. Tuy nhiên, khi tác phẩm hoàn thành, tôi không quan tâm lắm vì tôi nghĩ ý tưởng cho tác phẩm mới”.
Nhiều tác phẩm điêu khắc của De Marchi hiện thuộc sở hữu của các viện bảo tàng, nhà sưu tập hoặc phòng trưng bày ở châu Âu. Ông ấy đã trưng bày tác phẩm của mình ở Nhật Bản và Hoa Kỳ và từng điều hành một phòng trưng bày ở Venice.
De Marchi tin chắc rằng tất cả chúng ta đều có khả năng nhận ra tiềm năng của chính mình với tư cách là người sáng tạo.
Ông khuyên: “Đối với các nghệ sĩ trẻ, hãy cố gắng sống thật với chính mình và đạt được món quà tuyệt vời mà bạn đã tìm kiếm bên trong chính mình. Từng chút một, bạn sẽ nhìn thấy ánh sáng trên con đường của mình”.
Tịnh Yên biên dịch
Nguồn: theepochtimes.com
Nguồn copy: https://vandieuhay.net
